_The British Anthems

_Miles Dufrasne
_06 de Diciembre de 2009
_Shinkiba Studio Coast, Tokyo, Japan

First of all, thank you to Yoshinari Hirayama san of creativeman productions japan

Un agradable sol lucía en Tokyo este domingo al mediodía, y ya presagiaba que posiblemente el British Anthems Live Show iba a ser un éxito, tanto por la organización, como por el público y visto lo visto por el local.
El festival se realizaba en la zona de Shinkiba, y exactamente en el STUDIO COAST un local simplemente ESPECTACULAR!! y sin lugar a dudas con un sonido exageradamente increible.

El festival abría sus puertas puntual a las 13h y a las 13:10 ya estaba sonando el primero de los grupos que tocaban en el exterior “Buffalo 3”

Uno trío de japos muy cañeros, que ya invitaban a mover el cuerpo a los primeros asistentes del festival. No era mi caso, ya que nunca antes había estado allí y me apetecía investigar el local y ya puntuales como un reloj, aparecían unos jóvenes “The Answering Machine”.

Martin Colclough, Pat Fogarty, Gemma Evans y Ben Perry se presentaban por primera vez ante el curioso público japonés, el cual no destaca por ser el más bailongo del mundo.

Empezaron con su tema "It’s Over! It’s Over! It’s over!", tema que los aficionados a los juegos de fútbol en casa, lo encontrareis en el FIFA 10. A este tema le siguió “Cliffer” y “Oh Cristina”, y un nuevo tema, del cual no dijeron el nombre y un servidor tampoco lo pudo descubrir.

“Emergency” fue el siguiente tema en caer, y lo presentaron como su último single y en este Gemma Evans, ya se suelta más y podemos disfrutar un poco más de su voz. “3 miles” y “Oklahoma” sirvieron para que el público asistente ya empezara a mover un poco más el cuerpo. Finalmente, se despidieron con “obviously cold”. 8 temas de los de Manchester en poco más de 30 minutos, sirvieron para abrir las actuaciones en el recinto interior.

La Prensa Britanica los destaca como los Strokes de las islas o en la linea de los Libertines, y para mí modesta opinión me parece un poco exagerado. Una buena banda si, pero Uk está lleno de buenas bandas. Espero equivocarme, y prometo pegarme otra escucha de su album “Another City, Another Sorry”

Aprovechando los 15 min entre actuación y actuación, investigué los precios de las bebidas y la comida. El plato más caro 600Yens, unos 4 euros, lo mismo que costaban las birras, y 4,50 los cubatas. Y me dio tiempo de acercarme a la zona de los BA dj’s, dónde todo el rato se escuchaba hit’s y más hit’s non-stop. Tras este pequeño descanso, me acerqué a posicionarme para ver a “Two Door Cinema Club” y cual fue mi sorpresa que ya estaban terminando el primer tema!! Ni 15 minutos tardaron en cambiar los instrumentos de el grupo anterior.

Bien, perdida la primera canción, ya me encontré con mi canción preferida “Undercover Martyn” con ese pegadizo estribillo…”to the Basement people, to the basment” que cuesta quitarse de la cabeza. Sin tiempo a descansar, empalmaban con “Do you want it all” y la pegadiza, y super pinchada ya “Something Good Can work”, que el sello Kitsuné (zorro en japonés) ha publicado y difundido sin parar.

Otra canción desconocida para mí seguida de “I can talk” y un B-single del mismo llamado “Costume Party” El trio de Bangor ya llegaba a la recta final con sus dos últimos temas. “apetite 4 you” i otra pegadiza “Cigarretes in the Theater” con la que consiguieron ya si, que el público asistente al festival moviese el esqueleto.
A mí me recordaron bastante a los Campesinos, y aunque muchos los tachan de Hypes del Moderneo “kitsuneriano”, creo que Alex, Kev y Sam, van a sacar un buen disco, muy bailable y más que decente.

Esta vez si, y visto lo visto no me dejé sorprender, y ya estaba instalado cuando entró el londinense James Yuill, ataviado con su guitarra en la espalda, y ante un escenario sobrio, con una mesa, su portátil y pocos instrumentos más.

Mucho más cañero de lo que me esperaba habiendo escuchado sus canciones, realmente sus temas sonaron bastante distinto a su versión del myspace.(Temas que podéis bajar gratis de su página web)

Así pues “This sweet love”, “They are Chasing my hands” o el hit “No pins allowed” me sorprendieron gratamente, y rememoré en mi memoria algunas noches memorables en algun que otro club de electrónica.

Sus letras no tienen desperdicio, así como la cantidad de remezclas que hace este hombre para otra gente o para si mismo. Los anteriormente mencionados The Answering Machines, Blur Rose Code, otro invitado de la noche como iba a ser Patrick Wolf, entre otros.

Siguió con una curiosa versión de “Winter Wonderland” que sampleo con voces del Gran y desaparecido Jacko. “Over the Hills”,y la bonita “this sweet love” nos llevaban en un viaje Folkitronico como dice él hasta el final de su actuación, terminando con “No surprise”, no por eso exenta de surprise al cortarse el tema a los 15 segundos de haber empezado.

Un propuesta interesante del chico de “Moshi Moshi Records” que personalmente me gustó.

Con una bola disco en el escenario, y todos sus miembros con pelucas de colores, (aunque al cantante no le hiciese demasiada falta) saltaron como locos los locales “The Telephones”. Akira Ishige, Ryohei Nagashima, Nobuaki Okamoto i Seiji Matsumoto son los 4 componentes de esta banda Japonesa, que fueron la última incorporación del festival, y aún no he conseguido descifrar como se han colado en medio de los otros grupos britanicos. Eso si, el público por primera vez enloqueció, salto y se desmelenó un poco.

Empezaron fuerte con “D.AN.C.E. to the telephones!!!” un y lo digo ya TEMAZO! Aunque tengo que admitir que me costo un poco meterme en su propuesta, al final terminé en medio de los japos bailando y saltando!

La verdad es que este cuarteto son todo un espectáculo en directo, aunque una mención aparte merece Nobuaki Okamoto, que saltó, saltó y se convulsionó como no hacía Ian Curtis en sus mejores tiempos.

A la anterior canción la siguió sin descanso “Urban Disco” otra canción cañera, que no te deja descansar ni 1 segundo. “The Hour” y “love&Disco” cerraron una potente pero corta (25min) actuación de los japoneses.

Me quedé con las ganas de ver que más podían ofrecer. Aunque posiblemente tenga alguna que otra ocasión.

Tras la explosión cañera de los japoneses, aparecieron en escena los londinenses Bombay Bicycle Club que tras ganar el concurso de Channel 4 “Road To V” no han hecho más que recoger elogios por todas partes. En Studio Coast empezaron con “Lamplight” y siguieron con la marchosa “Openhouse” de su EP “The Boy I used to be”. Solo pararon para ir diciendo “arigatou” cosa que el público agradecía tímidamente.

“Evening morning” y “Cancel on me” siguieron del tirón. Aquí hicieron un pequeño paron, para contar que habían llegado la noche anterior, y que esa era su primera visita a la ciudad de Tokyo. También nos contaron sus peripecias la noche anterior en un Karaoke y que se hartaron de comer unos “pancakes, do it yourself” eso si, con muchísima mayonesa.

Su actuación de poco más de media hora terminó con “Always Like This”, una canción con ritmos tropicales (no se que le pasa ahora a todo el mundo con los ritmos tropicales) super remezclada por bastantes dj’s y muy pinchada en todas partes.

La verdad, es que como me pasa con el Guincho (salvando las distancias) casi todas sus canciones me parecen la misma canción.

Un concierto divertido sin más, pero no pagaría la entrada para verlos el lunes siguiente en el Club Atom de Tokyo. Y posiblemente pasaría de ellos en el próximo festi en el que aparezcan, a no ser que la cosa cambie, y bastante.

Tras mi decepción con los Bombay, aparecía en escena el trío de Birmingham Johnny foreigner. Y empezaron fuerte con la potente “Feels like summer” del EP que lleva el mismo nombre.

Johnny Foreigner me recuerdan bastante a Bloc Party, si cambiamos que en lugar de tener un Kele Okereke a la guitarra en este caso está a la bateria pero con una voz parecida.

“Ghost the festival”, el hit “Eyes wide terrified” y “Choose yr side and shut up” nos dejan un cambio de roles en una de las canciones, ya que Kelly se pasa a la bateria y Junior Elvis ocupa su espacio en la delantera.

Es en la quinta canción “Salt and pepa and sinderela” dónde otra vez nos soprenden apareciendo una chica a tocar la guitarra con ellos, y acto seguido vuelve a desaparecer. Con “dj’s get trobule” y “Lea Room” cerraron su actuación.

Los de Birmingham si me dejaron un mejor sabor de boca, les sobra frescura, pero creo que les falta algo si resulta que te recuerdan demasiado a otro grupo

Aquí si, que el público japonés se rindió ante el siguiente en apareces en escena. El Londinense Patrick Wolf, apareció ataviado con una capa negra, ocultando su cara y el traje, que instantes después nos enseño. Un traje de unión jack, para deleite, gozo y sorpresa de todos los asistentes mientras sonaban las primeras notas de “who will”, posiblemente uno de los momentos más espectaculares de la noche.

A diferencia de los otros grupos, Patrick si trajo su “decoración” de casa para meternos más si cabe, en su mundo de fantasía.

El multi instrumentista emocionado con su vuelta a Japón, nos contó lo feliz que estaba de volver a la capital nipona, ya que había dejado pasar demasiado tiempo des de su última visita, pero prometió volver pronto con un concierto propio.

“Oblivion” fue la siguiente en su repertorio a la que siguió “Damaris”. “Bluebells” de su album The Magic Position” nos llevó hasta su siguiente speech. Dónde nos dijo que iba a tocar una de sus canciones preferidas, de su album “Wind on the Wires” y que abria este mismo “The Libertine” y es en esta misma canción dónde Patrick desaparece al final mientras la violinista sigue tocando un largo solo de violín, para que este tenga tiempo de cambiarse de atuendo, apareciendo otra vez, con una nueva capa y plumas color marrón, bronce, para gozo otra vez del público asistente.

Es en esta, su sexta canción de la noche “Vulture” bajó al público y se lo metió en el bolsillo versionando esta misma añadiendo “Arigatou Tokio”.

Antes de despedirse, nos comentó para sopresa de los que estaban a mí lado lo mucho que lo habían influido bandas japonesas como por ejemplo los Pizzicato Five.
Y se despidió comentando que “It’s not a good Rock song if you don’t show a nipple”, por lo que se quitó la parte de arriba del traje y cantó la genial “Hard Times” de su disco The Bachelor.

Sin lugar a dudas de lo mejorcito de la noche del que muchos comparan con el GRAN David Bowie.

El festival se iba acercando a su fin, y aparecían en escena el grupo al que la gran mayoría de la gente había ido a ver The Vaselines. Poco tardaron los de Edimburgo a recordar al público asistente que ellos eran Escoceses y no ingleses. El mítico grupo, que se volvió a reunir tras su separación a petición de Kurt Cobain, lider de Nirvana para la gira que estos realizaron en Edimburgo para volver a separarse poco después para seguir distintos caminos.

Empezaron fuertes con “Son of a gun” y su pegadiza sunshine is in my bedroom. “The day i was a horse”, “molly’s lips” ,“Oliver Twisted” y “Rory Rides me Raw” nos llevaron a “Jesus wants me for a Sunbeam” parodia de un tema infantil cristiano “I’ll be a Sunbeam”, que popularizó si cabe aún más Nirvana. Siguieron con “slushes” y “Monsterpussy”, para al finalizar esta última revelar a los asistentes que estaban grabando un nuevo disco para alegría de muchos.

Llegando ya a la recta final Frances y Eugene, soltaron “Lovecraft”, “You tink you are a man” y “No Hope” Ya si que si que llegábamos al fin de un magnífico día de conciertos, agradeciendo al público asistente, su tiempo, y ya pare despedirse, esta mítica banda Escocesa, nos dijeron adiós con “Teenage Superstar” y “Sex Sux”
Grandes grandes si señor, valió la pena irse a la otra punta de Tokyo para ver a este magnífico grupo y al resto que los acompañaron.

Una lástima perdérmelos en el primavera sound de este año, y una lástima, no haber podido hacer fotos, pero espero que en mi próxima intentona nipona si pueda.

Y espero volver pronto a esta increíble sala de conciertos.

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